La marquesa de o (La Marquise d’O) ☆☆☆

Dirección: Éric Rohmer – Guion: Éric Rohmer, sobre la novela de Heinrich von Kleist – Intérpretes: Edith Clever, Bruno Ganz, Peter Lühr, Edda Seippel, Bernard Frey, Otto Sander, Eduard Linkers, Ruth Drexel, Hezzo Huber

Gélido melodrama, que trata de contar una historia apasionante y exquisita, pero que como le pasa a casi todo Rohmer, confunde el esteticismo con la profundidad, y la autocomplacencia con el estilo, en un conjunto bastante impersonal en el que sin embargo la calidad de los actores y algunos buenos momentos consiguen elevar el tono.

Network ☆☆☆

Dirección: Sidney Lumet – Guion: Paddy Chayefsky – Intérpretes: Faye Dunaway, William Holden, Peter Finch, Robert Duvall, Beatrice Straight, Wesley Addy, Ned Beatty, Arthur Burghardt, Bill Burrows, John Carpenter, Jordan Charney, Kathy Cronkite, Ed Crowley, Jerome Dempsey, Conchata Ferrell, Gene Gross, Darryl Hickman

Uno de los filmes más recordados de Sidney Lumet, y con los que afianzó su primera etapa como director, en el que con sagacidad y mucha inteligencia se introdujo en los bastidores de la televisión y llevó a cabo una mordaz visión de la sociedad del espectáculo y la hipocresía de su país, con un sensacional Peter Finch en el papel de su vida, pero que acaba demostrando ser un filme más convencional y astuto que radical o revolucionario, y que termina ofreciendo menos de lo que prometía.

El fuera de la ley (The Outlaw Josey Wales) ☆☆☆

Dirección: Clint Eastwood – Guion: Philip Kaufman, Sonia Chernus – Intépretes: Clint Eastwood, Chief Dan George, Sondra Locke, John Vernon, Bill McKinney, Sam Bottoms, Paula Trueman, Geraldine Keams, Joyce Jameson, Sheb Wooley

El segundo western de Clint Eastwood es una muestra apreciable del género, en la que Eastwood se reserva el papel principal, y que a partir de un excelente guion de Kaufman (que fue el director inicial) y Chernus, narra con solvencia y buen oficio los avatares de este ex-soldado confederado que inicia una venganza en contra de aquellos que le arrebatan a su familia, con un desarrollo inteligente y un final bastante poderoso. Le falta altura porque acaba siendo algo predecible y por el escaso vuelo de los personajes secundarios.

Rocky ☆☆☆

Director: John G. Avildsen – Guion: Sylvester Stallone – Intérpretes: Sylvester Stallone, Talia Shire, Burt Young, Carl Weathers, Burgess Meredith, Thayer David, Joe Spinell

Otro filme mítico de los setenta, escrito por el propio Stallone, pero que se aleja de ser un vehículo total de lucimiento, para erigirse en una emotiva y honesta historia centrada en un perdedor y en su vida íntima y profesional, así como en una improbable carrera pugilística. Está narrada con sencillez y mucha solvencia, y sus intérpretes están muy ajustados y precisos. No es un filme formidable pero el conjunto es más que digno y atractivo, y su historia conmueve sin grandes artificios, llevando al espectador a donde quiere y entregando una peripecia vitalista y eufórica.

Todos los hombres del presidente (All the President’s Men) ☆☆☆☆

Director: Alan J. Pakula – Guion: William Goldman (sobre el libro de Carl Bernstein, Bob Woodward) – Intérpretes: Robert Redford, Dustin Hoffman, Jason Robards, Martin Balsam, Hal Holbrook, Jack Warden, Jane Alexander, Ned Beatty, Stephen Collins, Penny Fuller, Robert Walden, Lindsay Crouse, Meredith Baxter, Frank Latimore

Ejemplar y vibrante filme político y de suspense, centrado en el descubrimiento y desarrollo del caso «Watergate», que terminaría con la dimisión del presidente Nixon, y con el que Pakula filmaría uno de sus mejores trabajos, apoyado en un excelente guion de William Goldman y con un ritmo y una planificación vertiginosas, que darían fe de la energía y naturalidad de los años setenta, además de contar con el trabajo superlativo de Robert Redford y Dustin Hoffman como Bernstein y Woodward, en una de las películas más emblemáticas y recordadas de su tiempo. Un filme complejo y notable.

Robin y Marian (Robin and Marian) ☆☆☆☆

Director: Richard Lester – Guion: James Goldman – Intérpretes: Sean Connery, Audrey Hepburn, Robert Shaw, Richard Harris, Ian Holm, Nicol Williamson, Denholm Elliott, Kenneth Haigh, Ronnie Parker, Bill Maynard, Esmond Knight, Veronica Quilligan, Peter Butterworth, John Barrett, Kenneth Cranham, Victoria Abril

Formidable filme de aventuras, que narra la madurez de Robin Hood y del amor de su vida Marian, que se erige casi en una deconstrucción del mito y en una maravillosa reflexión sobre el paso del tiempo y casi sobre el sinsentido de la existencia, otorgando un papel primordial a la aventura en cualquiera de sus formas. Pero sobre todo es un filme de una belleza visual y de una emoción contenida que explotan en su memorable final. Singular, poderoso y fuera de toda norma.

La profecía (The Omen) ☆☆☆

Director: Richard Donner – Guion: David Seltzer – Intérpretes: Gregory Peck, Lee Remick, David Warner, Billie Whitelaw, Harvey Stephens, Leo McKern, Patrick Troughton, Robert Rietty, Martin Benson

Aterrador drama, dirigido con más habilidad que genio por el buen realizador que siempre ha sido Richard Donner, pero que quizá en manos de otro habría sido un filme aún mayor. Pese a todo, funciona estupendamente en sus mecanismos de horror, sobre todo en aquellas secuencias en las que está sugerido y no mostrado, y se beneficia de un gran trabajo de sus actores protagonistas y de la extraordinaria música de Jerry Goldsmith, que es capaz de trascender el material y capturar la esencia del mal.

Asalto a la comisaría del distrito 13 (Assault on Precinct 13) ☆☆☆☆

Director: John Carpenter – Guion: John Carpenter – Intérpretes: Austin Stoker, Darwin Joston, Laurie Zimmer, Martin West, Tony Burton, Charles Cyphers, Nancy Kyes, Peter Bruni, John J. Fox, Marc Ross, Alan Koss, Henry Brandon, Kim Richards, Frank Doubleday, Gilbert De la Pena

Primera gran película de John Carpenter, tras su debut, que no es más que un western moderno, en el que un grupo de personajes ha de resistir el ataque de una amenaza exterior, esquema que repetiría en no pocas películas suyas, y que pese a lo simple del argumento demuestra la enorme capacidad de este director para la atmósfera, la tensión y la violencia. El director despliega un ritmo y una planificación simplemente perfectos, a través de un gran sentido del montaje.

El quimérico inquilino (Le locataire) ☆☆☆☆

Director: Roman Polanski – Guion: Roman Polanski, Gérard Brach (sobre la novela de Roland Topor) – Intérpretes: Roman Polanski, Isabelle Adjani, Melvyn Douglas, Shelley Winters, Jo Van Fleet, Bernard Fresson, Lila Kedrova, Claude Dauphin, Claude Piéplu, Rufus

Último de los filmes de Polanski protagonizados por él mismo, en el que despliega su más consustancial imaginería para un relato de suspense sorprendente, sórdido y preñado de humor negro. Cierra la apócrifa trilogía de los apartamentos y vuelve a proponer al espectador un encierro físico y psicológico de gran penetración psicológica, en el que nada es lo que parece y que alberga un nihilismo y una oscuridad humana notables.

Taxi Driver ☆☆☆☆☆

Director: Martin Scorsese – Guión: Paul Schrader – Intérpretes: Robert De Niro, Cybill Shepherd, Jodie Foster, Albert Brooks, Harvey Keitel, Peter Boyle, Leonard Harris, Martin Scorsese, Joe Spinell

Insuperable drama, con hechuras de thriller y film de suspense, que fue la primera obra maestra de Martin Scorsese. A partir de un guión portentoso de Paul Schrader, Scorsese deduce un relato de una sordidez casi sin parangón, que es en el fondo el estudio de una personalidad sociopática, marginal y peligrosa, en una ciudad desquiciada. Su vanguardista puesta en escena y su violencia progresiva suponen una experiencia cinematográfica única.